Wie Musik die Art und Weise beeinflusst, wie wir Videospiele erleben

Videospielmusik kann der beste Teil eines Spiels sein. Es ist eine der wichtigsten Komponenten für die Ästhetik eines Spiels und kann wirklich zur Gesamtheit der Seele beitragen. Die Musik eines Spiels ist die Grundlage für den Ton und hat einen ebenso großen (wenn nicht mehr) Einfluss auf die Atmosphäre wie die Grafik. Davon abgesehen kann die Musik anzeigen, welche Art von Spiel Sie denken, dass es sein wird.

Wenn die Musik fröhlich oder kampflustig ist, haben Sie vielleicht das Gefühl, dass das Spiel unbeschwert und fröhlich sein soll, nur um eine gute Zeit zu haben. Wenn die Musik langsam, feierlich oder düster ist, fängt man vielleicht an, dass man sich auf etwas Ernstes mit einer bedrückenden Atmosphäre einlässt. Wenn die Musik zu einem Spiel nicht passt, kann das alles nur dazu führen, dass sich das Spiel unwohl fühlt. Es mag das Spiel nicht beeinträchtigen, aber es gibt immer die Möglichkeit.

Chiptune lässt sich leicht durch Summen reproduzieren, und wenn ein Stück eingängig ist, ist es auch leicht durch Summen zu replizieren. Wenn Sie es genug summen können, wird es einprägsam.

Einige Ind-Spiele benötigen keine Musik, sondern nur Soundeffekte, verschiedene Geräusche und vielleicht hier und da ein bisschen Atmosphäre. Fachmännisch ausgeführte Beispiele hierfür wären das Add-on Dead Money von Ditto und Fallout New Vegas. Dito hat einen sehr ruhigen, aber dunklen und bedrückenden Ton, und die Stille bricht mich nur die Soundeffekte und der gelegentliche Wassertropfen treibt dieses Zuhause an. Dead Money soll beängstigend sein. Seine Umgebung mit zufälligen Geräuschen unterstreicht dies in höchstem Maße und arbeitet mit der Grafik, um Sie absichtlich in Ihrem Kern zu verunsichern. Junge macht es gut.

Damals, als die Musik noch immer durch die Technologie des Zeitalters behindert wurde, musste Musik auf viel einfachere Mittel zurückgreifen, um Atmosphäre zu vermitteln. Sie konnten die detaillierten Kompositionen der heutigen Musik nicht gebrauchen. Verdammt, sie konnten nicht wirklich etwas dazu bringen, wie Instrumente zu klingen. Stattdessen komponierten sie starke Melodien aus komprimierten Soundbits, die den Chip-Tune-Stil einzigartig machen. Diese starken Melodien sind einfach und meist eingängig. Weil sie eingängig sind, sind sie in der Regel einprägsamer. Chip-Tune lässt sich leicht durch Summen reproduzieren, und wenn ein Stück eingängig ist, ist es auch leicht durch Summen zu replizieren. Wenn Sie es genug summen können, wird es einprägsam. Außerdem ist es so einfach, dass Sie sich leichter daran erinnern können, aber dazu gehört kein Summen, also ist es langweilig, was auch immer.

Einige Spiele können angenehme und passende Musik haben, die einfach nicht so einprägsam ist. Sie erinnern sich vielleicht daran, wenn Sie es hören, aber Sie können sich einfach nicht mehr daran erinnern, wie es alleine läuft. Diese neigen dazu, in der Umgebungsseite der Dinge zu sein. Fez ist groß dabei. Es verwendet keine wirklich starken Melodien, sondern nur zufällige Noten, die zu dem Ton passen, den er zu vermitteln versucht. Diese Art von Musik ist normalerweise langsam und bietet genügend Platz zwischen den Akkorden, damit sie nicht nur wie ein unvorstellbares Durcheinander von Klängen klingt. Diese Art von Musik ist keineswegs schlecht, da sie sehr gut in das Spiel passt, in dem sie gespielt wird. Es ist einfach nicht annähernd so beeindruckend, sich außerhalb des Spiels anzuhören.

Die Tür steht für erstaunliche Dinge im Bereich der Videospielkomposition offen, aber denken Sie daran, dass mit großer Macht auch große Verantwortung einhergeht.

Im Laufe der Zeit erhielten Spiele Zugang zu qualitativ hochwertigen Instrumenten sowie zu anderen Fortschritten im Musikbereich. Die Schleuse der Vielfalt für musikalische Höchstleistungen, die man jetzt vollbringen konnte, war offen. Gaming hat jetzt Möglichkeiten, mit seiner Musik großartige Dinge zu schaffen, und es ist großartig. Einige mögen immer noch am Chip-Tune-Stil festhalten, ihn aktualisieren und die Komplexität nutzen, die sie mit der heutigen Technologie erreichen können. Die Tür steht für erstaunliche Dinge im Bereich der Videospielkomposition offen, aber denken Sie daran, dass mit großer Macht auch große Verantwortung einhergeht. Hoffen wir, dass zukünftige Videospielmusik die Dinge nicht durcheinander bringt.



Quelle von Dan Khan

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